Skip to content

ENTREVISTA

[Entrevista] Los Macuanos, historias que se cuentan en (obscuros) paisajes sonoros

Entrevista por EsaMiPau

Foto por Luisa Fernanda Martinez

Este año el trio conformado por Reuben Torres, Moises Horta y Moises López mejor conocido como Los Macuanos, ha recibido muchísima atención de oídos que aún no los conocían. Las personas a cargo de NAAFI y 401, han sido fundamentales para empezar a difundir la música de Los Macuanos, sin embargo estos tres jóvenes de Tijuana llevan moldeando su sonido varios años ya.

Para aquellos de tolerancia limitada (una característica perjudicial para la música), Los Macuanos puede que no sean más que unos «reggaetoneros» o unos tribaleros sin botas puntiagudas. Si al leer lo anterior se sintieron identificados, entonces es porque no han realmente escuchado la propuesta de estos jóvenes que le están cambiando la identidad musical a Tijuana, y lo mejor es que lo están haciendo con contexto y con conciencia. La música de Tijuana (y del 2012) no sería lo que es sin el Ruidosón, y el Ruidosón no existiría sin el talento de gente como Santos, Siete Catorce, el María y José y, sobre todo, sin Los Macuanos. Ellos además de producir su propio material, están en una constante búsqueda por difundir y colaborar con nuevo talento nacional, sin importar que éste se encuentre en otro estado de la República.

¿Lo mejor de todo? Los Macuanos no es un proyecto cuyo sonido haya nacido por casualidad, todo lo contrario, es algo completamente causal. La música en México lleva muchos años queriendo sonar a Europa o Estados Unidos, pero la agenda de Moi H, Moi L, y Reuben es otra: han tomado los sonidos regionales, los han recontextualizado,  los juntaron con sus propias inconformidades políticas (las mismas que deberían atormentarnos a todos) y su propia experimentación musical.

Los tres tijuanenses tienen una respuesta para todo, y nos lo probaron en una charla que tuvieron FILTER México con ellos al regreso de una mini gira por Suecia, donde fueron invitados para poner a los güeros a bailar con motivo del Día de Muertos.

Ninguno de los tres se considera músico (en el sentido estricto de la palabra), ¿como fue entonces que “encontraron refugio” o empezaron a hacer rolas juntos? ¿Sabían usar los softwares para producir o tuvieron que ir aprendiendo conforme se iban clavando?

Moih: Una de las principales razones por las cuales prefiero evitar el término ‘músico’ es por las connotaciones que lleva. Usualmente implica a alguien totalmente inmerso en un sólo género musical y/o instrumento; un virtuoso. Personalmente esto me parece algo aburrido y no termina de explicar lo que nosotros hacemos.

Mi primera incursión a la música fue como bajista en una banda de post-punk con tintes de noise, por allá del 2006. Simultáneamente fue cuando empecé a experimentar con electrónica abstracta bajo el proyecto Kixly. Fue algo totalmente autodidacta, un poco naïve y muy espiritual. Ahí fue cuando el internet empezó a rendir frutos en cuanto al conocimiento, software, música y contactos que me proveyó. Uno de esos contactos fue Moisés López, a quién primero conocí digitalmente por medio en un foro de la banda Interpol y  cuando me moví a vivir a San Diego, empezamos a” hanguear.”

Yo tenía una idea muy diferente de lo que era la producción de música electrónica, ya que en mi proyecto anterior los elementos convencionales como estructura, melodía, ritmo y harmonía quedaban en segundo plano. En cambio textura, evocación psicológica del sonido (psicoacústica), diseño sonoro y experimentación eran los que regían la dirección de mi anterior proyecto. Podrías decir que el método mas pop de producir música es el que actualmente estoy cultivando.

Reuben: Yo no tenía contemplado hacer música antes de Los Macuanos.  En realidad, yo quería ser escritor.  Estudié filosofía en la universidad y me recibí con una licenciatura en cine. Fue la actitud emprendedora de mis contemporáneos lo que me motivó a crear música, lo que llaman DIY (Do it yourself, o “hazlo tu mismo”).

Siento que llegar a Los Macuanos con ese historial ha contribuido a que nuestro sonido tenga un carácter particular y único.  Para mí, la música, como la filosofía, es un proceso rígido.  Los conceptos que abarcamos en el proyecto siempre deben ser sólidos. Pero aunque sí existen argumentos dentro de la música, también radica un elemento más reflexivo, que explora diferentes narrativas. Esto hace que el proyecto se vuelva un tanto novelístico.

Creo que el hecho de que la tecnología digital ha permitido que esta generación experimente con múltiples medios, ha causado que se descubran dimensiones nunca antes vistas en el arte.  Pensar categóricamente sobre la creatividad cada vez se vuelve menos fructífero.  El futuro es la inter-polinización.

Moi L: Comenzamos con un par de fiestas llamadas NO RAVE en el depa de Moih en San Diego. Tony Gallardo AKA Maria y José, tocaba bajo su antiguo pseudónimo Unsexy Nerd Ponies, Moih bajo Kixly y yo bajo mi DJ alias Sésadelic. Fue hasta la tercera fiesta cuando Moih y yo unimos fuerzas y formamos un duo de DJs que ni nombre tenia en ese entonces.

Nuestro set consistía de cumbias viejas, desbaratadas y mezcladas con ritmos electrónicos. Moih animaba al publico en estilo sonidero. Eventualmente nos juntamos a experimentar con Ableton Live y a raíz de las técnicas que usábamos para armar nuestro DJ set salieron las primeras producciones oficiales de Los Macuanos.

En un principio su sonido sí mostraba un poco de influencia de la música que se escuchaba y se hacía en Tijuana, sin embargo, desde hace tres años su sonido mutó a lo que es ahora. ¿Recuerdan cuál fue el momento en donde empezaron a cambiar el rumbo de su música?

Moi L: Despues de lanzar El Fin nuestra atención comenzó a enfocarse mas en la presentación en vivo.  Reuben se unió a la banda oficialmente y el ser tres personas nos permitió tocar versiones mas en vivo de nuestra música. Gradualmente nos fuimos alejando del uso de samples y los sustituímos con sintetizadores y cajas de ritmos.

En cuanto a la evolución estética, creo que el cambio se debe a una combinación entre fiestear en otras ciudades y el expandir nuestra conciencia sobre la situación nacional actual.

Reuben: Justamente estuve teniendo esta conversación con Moi L. hace unos días.  Recientemente me he dado cuenta hasta que grado nuestra primer etapa en la banda fue inspirada por Tijuana. Nuestra dislocación geográfica causó que los tres reconsideráramos a la cuidad. Y de cierta manera, Tijuana se terminó por volver nuestra musa.

Ruidosón Pa’ La Pasión, el primer lanzamiento oficial de Los Macuanos y también el nombre de la primer fiesta ruidosón que organizamos, fue algo así como nuestro despertar ante la cuidad.  El Fin, en cambio, lo percibo como el “comedown”, post-fiesta, post-”toque de queda”.

A partir de “Sangre, Bandera, Cruz”, hemos ido cultivando una nueva estética, que sin duda ha sido inspirada por nuestras múltiples visitas a DF, que lentamente se está volviendo un nodo crucial en la onda nacional.

Moih: Podríamos hablar de tres fases transitorias dentro del sonido de Los Macuanos:

La primera fue la etapa de experimentación, reconocimiento y exploración de arquetipos dentro  de la música regional mexicana por medio de samples procesados. Por ejemplo, el track de “El Metralleta” es una especie de narco-corrido en su escencia más básica; contiene la instrumentación y su estructura narrativa por medio de sonidos clave.

Uno de los tracks transitorios hacia la estética más fantasmagórica y oscura de la banda fue “El Fantasma / La Maquila”. La paleta de sonido que se utilizó fue principalmente de varias pistas clave de la música tropical mexicana, creando una especie de meta-narrativa sobre un obrero de maquiladora que posteriormente descubre, dentro de su rutina monótona, que había fallecido y que sólo es un espectro que repite las actividades de su pasada vida. Dentro de ese track encontramos el elemento de crítica social y de experimentación sonora por medio de evocaciones del inconsciente colectivo mexicano a través de piezas apenas reconocibles pero muy presentes en la memoria nacional.

A partir de todo el EP de El Fin podríamos hablar que esta estética dio pié a la más reciente, y la más explícitamente política de todas, con “Sangre, Bandera, Cruz”. Este track tiene una paleta de sonido más futurista que las pasadas, pero sin dejar la característica evocadora de la utilización de sonidos y ritmos. Este track toma de una manera más seria, explícita y reflexiva la condición actual del país, por medio de sound-bites de Felipe Calderón y los pone en una atmósfera que trae a la memoria los gritos de las 70,000 almas caídas durante su sexenio.

Siento que están muy conscientes del papel que Los Macuanos está jugando en la escena musical de Tijuana y de México también, ¿si pudieran decidir por donde encaminar la música por donde la llevarían?

Reuben: Desde un inicio, los tres compartimos un deseo por nutrir la escena local en Tijuana.  El fruto de eso se ve en el ruidosón, y nuestra colaboración con artistas como Siete Catorce, Santos y María y José.

A partir de esas experiencias, hemos descubierto una comunidad muchísimo más amplia fuera de Tijuana.  Esto nos ha motivado a enfocar cada vez más nuestra vista en la incipiente “onda nacional”.  Por ejemplo, lo que Mock The Zuma, Wyno y los chicos de Lowers están haciendo en Juarez. O grupos como Ñaka Ñaka, un tanto más atrevidos, que navegan un buen balance entre la teoría y el praxis.  También hay proyectos como Capullo y Matilda Manzana, cuya nítida producción y dotes de composición, demuestran una madurez musical que sobresale en el ámbito actual del pop Ibero-americano.  Y pues, obviamente, cabe nombrar a la banda de NAAFI / 401 en DF. Ellos han tomado la delantera al mostrar ser los curadores eminentes de la escena nacional.

Es lamentable que no exista una comunidad más solida en México, porque el talento evidentemente está ahí.  Creo que si la banda se percata de que existe este gama de talento tan amplio y diverso -tan cerca de su entorno- se podrían lograr cosas increíbles.

Moih: Estamos conscientes de los proyectos más interesantes y relevantes del país qué al mismo tiempo son contemporáneos a nosotros. Creo que México necesita cambiar y crear, más que nada, una manera muy radical su infraestructura para artistas independientes. Lo vivimos como banda independiente de música electrónica con el hecho de que no existe actualmente una demográfica establecida para las propuestas más interesantes y relevantes del país.

Mi ideal para la onda nacional es que se cree una red rizomática dentro del país que esté en constante flujo e intercambie talento, creatividad y recursos; que realmente exista una escena independiente de música electrónica vanguardista sustentable.  No es posible que por el hecho de que no se haya encontrado una estrategia de mercadotecnia para ‘vender’ este tipo de música (lo cual me parece algo anacrónico) no crezca más allá de experimentos independientes sin perder su autonomía creativa y dirección… Pero tengo esperanzas.

¿Si tuvieran a Fox, Calderón o EPN en frente que rola suya harían que escuchara?

Moih: En una peda con Calderón le pondría “Sangre, Bandera, Cruz”. Nomás para ondearlo.

Reuben: Definitivamente “Sangre, Bandera, Cruz”. Ese saco le queda bien a cualquier presidente Mexicano de los últimos años. 

Platíquenme de su participación en el festival All My Friends, como escogieron a las bandas, que perfil buscaron darle al cartel, etc.

Nuestro papel ha sido limitado solo a nuestra presentación.  Llegamos un acuerdo para hacer que nuestra presentación en el AMF sea nuestra última en Tijuana antes de mudarnos a DF.  Así que será una ocasión muy memorable para todos.

Por otra parte, tanto ellos como nosotros, estamos colaborando con Nrmal para la edición Tijuanense de Norte Sonoro, en el cual serviremos como anfitriones, así como curadores de los sonidos locales.

Si pudieran hacer una fiesta de ruidosón en cualquier parte del mundo ¿en donde sería?

Reuben: En cada esquina de la república Mexicana.

Moi: De noche en alguna playa paradisiaca de Mexico en el verano.

Después del lanzamiento de “Sangre, Bandera, Cruz”, ¿qué sigue para Los Macuanos? ¿Cuáles son sus planes para el próximo año?

Si todo sale bien, esperamos re-localizarnos al Distrito Federal en el 2013.  También planeamos un lanzamiento para el nuevo sello de NAAFI.  Este verá la luz próximamente en formato físico y digital.  También tenemos confirmadas unas presentaciones muy especiales por allá, que aunque no podemos revelar en este momento, seguro serán del agrado de muchos

 

Volver arriba