
Texto por Ernesto Olvera
Entrevista por Paulina García y Alberto Benitez.
Desde Los Ángeles, California, Jason Chung hizo una visita especial a nuestro país durante el mes de mayo para presentarse en Guadalajara, pero para todos los que no pudieron trasladarse hasta ese punto y presenciar lo que hace este productor bastante joven, pues ahora tienen una oportunidad que no deben dejar pasar, ya que todo el misterio y los pulsantes beats que ha programado para brindarnos un excelente rato han sido concebidos bajo la influencia de diversos actos de noise que, al final del día, parecen un tanto inusuales en su estilo de composición.
Este año además de editar su muy bien recibido segundo álbum de nombre Home, para el cual tuvo como invitados especiales a Kazu Makino de Blonde Redhead y al mismo Toro Y Moi, también fue reclutado por Trent Reznor para que tuviera el privilegio de remezclar una de las canciones del disco que lanzó con How To Destroy Angels. Teniendo esto en cuenta, pensamos que no debe de extrañarles si en un futuro no muy lejano ven el nombre de Nosaj Thing en letras grandes, así que tienen una oportunidad de oro para ver el nacimiento de uno de los productores más interesantes en su mejor forma.
Hace poco tuvimos una breve conversación vía email con Jason Chung y nos platicó de cómo ahora escuchamos diferente gracias a la tecnología y cómo ha influido en ciertos géneros musicales como el rap y el hip hop
-¿Te es difícil asociar tu parte musical y la visual? ¿Existe una intención específica para que el espectador experimente?
Siempre he sentido que van de la mano, por lo menos eso procuro. Aunque nunca dejo de explorar ni experimentar. Trato de crear un mundo y un ambiente distinto. Algo que te haga olvidar que estás en la tierra.
–Muchos artistas como Kraftwerk han estado realizando una especie de residencias musicales en diferentes museos. Si tuvieras la oportunidad de desarrollar tu propio proyecto para mostrarlo en un museo ¿Dónde te gustaría que se mostrara?
Esa es mi meta, aunque no tiene que ser un museo. Me imagino un lugar muy amplio con una acústica increíble es lo que necesito, algo como el Dinsey Concert Hall sería divertido.
–El hip hop ha empezado a dejar atrás los sampleos de funk que usaban como bases para sustituirlos con pistas más orientadas al ‘bass music’, una electrónica más obscura. ¿Por qué crees que este tipo de música en específico sea la que está llamando la atención del mundo del rap y hip hop?
Supongo que es una evolución natural, hemos estado escuchando música de formas diferentes: frente a nuestras computadoras, con nuestros teléfonos, en el iPod, y es por eso que ahora reaccionamos de otra manera a lo que escuchamos que antes. Por otro lado, todos vemos y escuchamos las mismas cosas gracias al internet. El mundo, efectivamente, es muy pequeño.






