Por Lucero Erandi
La pérdida de personas amadas es una de las pruebas más difíciles de superar, es un largo proceso que implica caídas constantes, pero de ello puede surgir algo rescatable: “When all is lost, all is found…”, es el mensaje del cantante canadiense Patrick Krief, quien encontró en la música una salida a su depresión, así surgió su cuarto material Atomatic (2016), un álbum con 20 canciones divididas en un disco doble (Atomatic Red y Automatic Blue), que si bien se complementan, cada producción tiene un tinte diferente, de ahí los colores opuestos. Mientras el rojo, en palabras del multiinstrumentista, suena a un trágico jueves por la noche, el azul plasma la redención de un domingo por la mañana.
Krief, también guitarrista de The Dears y líder de Black Diamond Black, inició su carrera como solista con el EP Take It Or Leave (2007) y desde entonces él se encarga de todos los instrumentos y produce sus álbumes. Con Automatic el proceso fue el mismo, sólo que ahora trabajó con el ingeniero David Schiffman (Nine Inch Nails, Red Hot Chili Peppers, Tom Pretty, Johnny Cash) y los cantantes Sam Roberts y Maia Davies fueron sus coros en algunos temas, además de un reconocido grupo de músicos como la violinista Kate Maloney, el chelista Justin Wright y su colaborador constante Roberto Pioccini en varios instrumentos. Por mientras su disco se encuentra en la posición 17 de los 25 mejores álbumes canadienses de 2016, tomando en cuenta que durante este año se lanzaron 570 materiales de artistas de Canadá, es un evidente indicador de que lo deben escuchar.
Platicamos con Krief sobre Automatic y claro, si tiene planes de volver a México (en 2007 presentó su primer EP en el Lunario del Auditorio Nacional).
Krief: La idea de los dos álbumes fue una especie de solución a la PMD (depresión psicótica), por eso creé el rojo (Automatic Red) en el que intento generar la energía de que las cosas valen la pena, es el más intenso; el otro (Automatic Blue) es más introspectivo y más sonoro. Ambos discos están relacionados, pero no por eso espero que escuchen los dos al mismo tiempo, cada quien puede escucharlos separados o como quieran, son autónomos.
F: Describiste Automatic Red como una noche de jueves, y Automatic Blue como una mañana de domingo, ¿qué canciones nos recomiendas para el resto de la semana? qué tal un día pesado, como lunes por la mañana
K: Siento que “Magdalena” es una canción como para un día así, tiene un comienzo meloso, creo que es un tema que te puede sacar de ese estado.
F: Tú has hecho casi todo en tus álbumes, tocas la guitarra, la batería, percusiones, escribes las canciones, cantas y lo produces, ¿qué disfrutas más del proceso de hacer un álbum?
K: Todo de eso. El momento que más emociona cuando trabajo en un disco es cuando estoy mezclándolo y poniendo todas las ideas al grabarlo, tratando que ensamble bien, tratando de que suene bien y de llegar al sonido final que tengo en mi cabeza. El proceso de mezcla es muy instrumental y realmente lo disfruto.
F: ¿Es complicado ser tu propio productor, desde cuándo y cómo incursionaste en la producción?
K: Creo que la principal preocupación al producir tus propios materiales es que es una actividad relativa porque no hay nadie que te dé su opinión. Comencé a grabar y mezclar música desde los 14 años, tenía una consola, siempre tuve en la mente que quería producir y mezclar. Cuando voy a hacer un disco siempre tengo una idea muy clara de cómo quiero que sea la producción, aunque es difícil porque no tengo la suficiente objetividad, por eso algunas veces acepto algunos comentarios o sugerencias de las personas. Es difícil emocionalmente porque a veces piensas en si la forma en que lo diriges es la mejor o si era mejor hacerlo de otra manera.
F: ¿Con qué productor te gustaría trabajar?
K: Con Nigel Godrich, él es mi productor favorito, me gusta el sonido que ha plasmado en los discos en los que ha trabajado. Es un tipo que me gustaría conocer y con el que me encantaría trabajar.
F: ¿A quién te gustaría producir o con quién quisieras tocar?
K: Me viene a la mente Tame Impala.
F: Oímos que eres muy fan de The Beatles, ¿qué más hay en tu reproductor?
K: Lo que más escucho es música clásica, mucho de Beethoven, obviamente tengo mucho de The Bealtes, de Santo & Jhony, dos guitarristas de los 50. Todos los días trato de escuchar algo de mi repertorio y cosas nuevas.
F: ¿Tienes planes de venir a México pronto?
K: Sí, estamos hablando con algunos promotores, tratando que suceda, sería algo genial porque me gusta ir a México, tiene la audiencia más agradable. Así que sí, estamos trabajando en eso.
F: Finalmente, ¿qué viene para ti como solista y con The Dears?
K: Seguiré con shows y tocando en vivo el álbum, el próximo año espero ir a algunos festivales en verano e invierno y presentarme en más lugares; con The Dears por ahora no habrá mucha actividad.
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