Alonzo Ackerman y Andrés Corella se tomaron su merecido tiempo para producir un nuevo lanzamiento de Policías y Ladrones, sobre todo después del cálido recibimiento que tuvieron en 2021 con el álbum Nubes.
Durante este tiempo, la banda fue experimentando distintas situaciones que los llevaron a moldear su personalidad bajo un enfoque donde la composición, narrativa y sonido se fortalecieron por completo para mostrarnos una versión renovada de Policías y Ladrones.
«En este EP, presentamos una colección de temas que buscan ser directos. Musicalmente, hay una continuación en los elementos característicos de PYL y explora nuevos aspectos. Particularmente, este material está dominado por las guitarras distorsionadas (no hay uso de sintetizadores a excepción del track instrumental).
De esta manera, es cómo el dúo nos hace parte de cada una de las canciones que forman parte de su nuevo EP de cuatro canciones llamado toma forma, mostrando una combinación de estilos que encapsulan cada uno de los elementos que hacen especial a Policías y Ladrones.

Sobre el sonido general de toma forma, la banda menciona:
La música está influenciada en grandes rasgos por el rock alternativo de los 90 pero llevándolo a lugares donde conviven subgéneros como el shoegaze y el slowcore con el indie pop.»
Aprovechando que el EP ya se encuentra disponible con Arts & Crafts México, Alonzo Ackerman nos armó un Track by Track del EP para conocer las historias, emociones y situaciones que hicieron posible la concepción de cada canción.
Tomen nota:
“responder a eso”
La canción es una especie de collage, conformado por todas las distintas partes que después las uní en una sola cosa. El verso habla sobre la incertidumbre, y busca ser muy bajo en intensidad comparado con el coro, que hace contraste con las guitarras distorsionadas. El coro de alguna forma le responde al verso, y acepta la incertidumbre o puede ser interpretado como que la reafirma. El resto de esta canción fue algo relativamente sencillo a lo que normalmente hacemos.
“este año”
Esta canción quiero creer que se siente sincera de una forma especial. Tienes varias frases que se repiten como mantras que creo que le dan un aire bastante reflexivo a la canción, a la vez creo que es bastante sincera o directa. Aunque quizá suene raro, se sintió como salirnos de nuestro lugar de confort al incluir una caja de ritmos al final pero nos gustó el resultado. Ese detalle demuestra el hecho de que estas canciones fueron primero grabadas de forma más rudimentaria y esa caja de ritmos es exactamente lo que se usó en el demo original. Me gusta pensar que esa privacidad en la que se grabó originalmente está presente en el producto final también.
“toma forma”
Esta la grabamos en la casa de Andrés. Y justamente es parte de esta idea en el EP en general de presentar cómo las canciones nacen de un forma muy personal antes de que se compartan a un público. Incluir esta grabación en el estudio casero de Andres es parte de eso. Creo que las canciones instrumentales pueden ser buenas transiciones pero también importantes en sí mismas. Esta fue la última en agregarse al EP, y queríamos incluirla porque es un forma de dar continuidad a algo que está presente en nuestro disco Nubes: tracks instrumentales.
“más tiempo”
Esta canción es para mí la que empezó esta colección de canciones del EP. Pero fue también la última en terminarse. Tomó bastante tiempo dejarla como está ahora en términos de intención y estructura. La canción habla sobre la paciencia, sobre todo una paciencia por nada grandioso o nada en sí. Creo que me encantan todas las distintas partes de esta canción y no cambiaría ninguna.