Por Christopher Sandoval / @teratologia
Cuando nos referimos a Tarantino no podemos dejar de lado las opiniones que salen sobre lo sangriento que llegan a ser sus películas, de las múltiples referencias a películas viejas que hay en ellas, de los diálogos que dotan de personalidad a cada uno de sus personajes o hasta del lado oscuro que tiene como ser humano (hay que reconocerlo…), pero sin lugar a duda una constante que siempre une a sus películas es la música y es que a nivel de narrativa deja de ser un elemento que percibimos en segundo plano para convertirse en una pieza clave que se vuelve parte de los personajes, creando escenas que han logrado trascender en la historia del cine y se han convertido en todo un referente de la cultura pop.
Por eso en FILTER decidimos darnos a la tarea de hacer una selección de un track por película para repasar los segmentos musicales más emblemáticos que nos ha dejado el director.
No es de sus mejores películas, porque de cierta forma parece que en ella intenta separarse de la violencia e incursionar en la adaptación de la novela de Elmore Leonard para homenajear el blaxpoitation, por lo que los tintes funk del soundtrack se encargan de captar a la perfección ese atmósfera de los 70. Con este track es como abre y cierra la película; lo curioso es que este tema fue escrito para una película que lleva el mismo titulo de la canción, sus lineas de bajo dotan de cuerpo las escenas importantes y no es de extrañarse que también Ridley Scott la haya utilizado en American Gangster.
Entradas relacionadas
